▲ 2016西泠春拍 李可染 《韶山》初創(chuàng)稿
“為祖國山河立傳”這一口號(hào)始終貫穿著李可染的藝術(shù)生涯，這是一種歷史責(zé)任感與眷愛祖國山河感情相凝結(jié)的產(chǎn)物。而在歷經(jīng)數(shù)萬余里的江南、西南寫生后，李可染又將目光聚焦于韶山、延安、井岡山等革命圣地，引領(lǐng)著眾多國畫家去歌頌時(shí)代風(fēng)貌與精神，并開啟探索中國現(xiàn)代美術(shù)誕生之路。因此，作為二十世紀(jì)中國畫壇的佼佼者，李可染無疑是為“韶山”、“井岡山”立像的先驅(qū)，毫不夸張的說亦是由于李可染創(chuàng)造性地構(gòu)建出了以韶山為代表的革命圣地創(chuàng)作體系，才使得他成為了中國現(xiàn)代美術(shù)的開拓者、引路人。
今年春拍，有幸征集到李可染所作“韶山”革命題材繪畫之初創(chuàng)稿、畫稿及重慶、漓江寫生稿一批，從中不但可以一窺李可染以“韶山”題材創(chuàng)作引領(lǐng)中國現(xiàn)代美術(shù)誕生的心路歷程，還能領(lǐng)略到李可染獨(dú)具匠心的寫生技巧與深厚功底。
▲ 李可染 韶山 1969年作
▲ 初創(chuàng)稿與完成稿對(duì)比圖
這批畫稿中的李可染《韶山》初創(chuàng)稿為創(chuàng)作《韶山》巨作的最原始底稿，上記有“畫革命圣地韶山，因人物稍大，裁下重畫，留此作為底稿，一九七〇年丹江”。所繪場景為毛主席故居前的群眾活動(dòng)，只聞畫面中仿佛傳來了震耳欲聾般的紅寶書語錄，同時(shí)亦能感受到紅旗飛舞所帶來的陣陣風(fēng)聲，真可謂情緒激昂，氣氛熱烈，動(dòng)態(tài)十足，極度重現(xiàn)了那個(gè)紅色時(shí)代的瘋狂與激情。遍觀俱已完成的《韶山》巨作，相同的情景處理方式比比皆是，無不烘染出強(qiáng)烈的時(shí)代氣息。
其實(shí)，李可染早在1956年為期八個(gè)月的江、浙、湘、川、陜寫生期間，即畫過一些韶山的畫稿，并留有寫生式的《毛主席故居》，是為目前所見最早的韶山圖像之一。而與此截然不同的是，本幅初創(chuàng)稿與其他《韶山》巨作皆完成于高度政治化的氛圍中，正因?yàn)榇耍羁扇静艜?huì)突出此幅初創(chuàng)稿中的群眾描寫，使韶山主題創(chuàng)作的畫面中處處都體現(xiàn)出韶山莊嚴(yán)神圣的氣氛，同時(shí)也開創(chuàng)了李可染紅色革命圣地題材的創(chuàng)作時(shí)代！而若脫去此中場景描寫，則不過僅為描寫革命圣地之普通山水畫。因此本件初創(chuàng)稿中的情景再現(xiàn)不但是韶山系列主題創(chuàng)作的靈魂所在，還是李可染創(chuàng)造現(xiàn)代美術(shù)的重要表現(xiàn)手段。
目前所知，李可染繪制“革命圣地韶山”題材的作品僅有四幅，分別作于1969年北京、1971年丹江、1971年北京以及1974年北京。四幅作品中皆有不同程度的修改、挖補(bǔ)痕跡，足見李可染對(duì)于繪制《韶山》題材的用心備至，對(duì)盡善盡美的不懈追求，以及新時(shí)期新題材繪畫創(chuàng)作由誕生到成熟的艱辛歷程，而本件初創(chuàng)稿則為這段探索之路的直接見證者。結(jié)合題記，可知本幅《韶山》初創(chuàng)稿的創(chuàng)作年限應(yīng)為1970年，此時(shí)正是李可染反復(fù)磨礪“韶山”題材創(chuàng)作的攻關(guān)時(shí)期，從1969年于北京的最初嘗試至1974年的巨幅《韶山》，可見無論是構(gòu)圖模式，亦或是筆墨語言、情景塑造都漸趨成熟，而在此期間李可染還經(jīng)歷了下放至丹江，創(chuàng)作的困難程度可想而知，而本件初創(chuàng)稿應(yīng)該就完成于1969年至1971年的下放時(shí)期，不失為李可染最初創(chuàng)作韶山題材之發(fā)源！
通覽李可染紅色革命圣地的主題性創(chuàng)作，都烙有強(qiáng)烈的個(gè)人印記，無不給人以威嚴(yán)崇高的視覺沖擊感，本批畫稿中的《韶山》構(gòu)圖寫生稿將為您解讀李氏構(gòu)圖模式之由來。不難發(fā)現(xiàn)四幅《韶山》巨作都采用了以本件構(gòu)圖稿為基礎(chǔ)的構(gòu)圖形式。將毛澤東故居置于畫面中間偏左下方部位，在蔥蘢的樹木環(huán)抱下成為視覺中心。背后山巒層層迭得，突破了一般的構(gòu)圖模式，利用散點(diǎn)透視表現(xiàn)了遠(yuǎn)處的平原和韶山主峰，使作為革命圣地的韶山內(nèi)涵更加豐富。構(gòu)成高山仰止的觀賞效果。誠然，典型的紀(jì)念碑性、崇高感以及對(duì)山體體積感的追求等是李可染20世紀(jì)60年代以來山水畫創(chuàng)作的主要方面。因?yàn)樵谒磥恚厣绞且蛔锩S碑，所以這種視覺構(gòu)成是必然的，而另一寫生稿中，李可染用鉛筆所記有的“崇高”、“繁茂”、“忙麓”、“光高”、“絢燦”等詞，則完美總結(jié)了這一經(jīng)營宗旨。
▲ 2016西泠春拍 李可染 《韶山》寫生稿
▲ 2016西泠春拍 李可染 《韶山》寫生稿（選一）
▲ 2016西泠春拍 李可染 《韶山》寫生稿（選一）
▲ 2016西泠春拍 李可染 《韶山》寫生稿（選一）
▲ 2016西泠春拍 李可染 《韶山》寫生稿（選一）
▲ 2016西泠春拍 李可染 《韶山》筆記（選一）
▲ 2016西泠春拍 李可染 《韶山》筆記（選一）
這批畫稿中的人物素材稿也使我們見識(shí)到了李可染先生對(duì)于塑造點(diǎn)景人物的重視程度，正如他說，“有的人畫一輩子沒畫好點(diǎn)景小人，其實(shí)只要善于總結(jié)，全力攻關(guān)，全力攻克缺點(diǎn)，“難”是可以向“易”轉(zhuǎn)化的。不會(huì)點(diǎn)景人物，我就畫上一個(gè)月功夫?qū)．孅c(diǎn)景小人，一個(gè)月不行兩個(gè)月，兩個(gè)月不行三個(gè)月……一年都畫小人，一年之中畫幾萬個(gè)小人，還能畫不好嗎”。只見畫稿中那些點(diǎn)景人物雖小，眼眉皆無，但在各種起臥行止的動(dòng)勢中，只需略加渲染，必神定氣足，其神態(tài)與風(fēng)貌俱現(xiàn)；同時(shí)也可看到，比例很小的點(diǎn)景人物，在李老筆下能自出機(jī)杼的獨(dú)創(chuàng)精神。因此，這些具有時(shí)代特色的點(diǎn)景人物在李可染紅色圣地題材的山水畫中占著舉足輕重的地位，不僅反映了時(shí)代的風(fēng)貌，而且也記錄了韶山等革命圣地在紅色歲月里的空前盛況。
▲ 2016西泠春拍 李可染 重慶、桂林寫生稿（選一）
▲ 李可染 臨江門碼頭 1956年作
▲ 2016西泠春拍 李可染 重慶、桂林寫生稿（選一）
▲ 2016西泠春拍 李可染 牧牛寫生稿
此批畫稿中的重慶（應(yīng)為1956年《重慶臨江門碼頭》畫稿）、桂林寫生稿對(duì)于焦點(diǎn)透視觀景方式的尊重，使李可染擺脫了傳統(tǒng)意象性的近景、中景和遠(yuǎn)景的三段式程序，而開始強(qiáng)化中景山水的表現(xiàn)，同時(shí)對(duì)于山體、房屋等在光影的作用下所形成體量感的強(qiáng)烈感受，則促使李可染注重風(fēng)景空間與山石的平面化整合。諸如此類處理方法在《韶山》等革命圣地題材中亦較為常見，而這一切都離不開李可染長期磨煉出的寫生式創(chuàng)作。上個(gè)世紀(jì)五十年代，李可染對(duì)于風(fēng)景、人物寫生的實(shí)踐使他一躍成為突破傳統(tǒng)，改革中國繪畫的拓荒者。通過在大自然中、社會(huì)中直接對(duì)景及人物寫生所作的素描、速寫，李可染捕捉到了許多新鮮的感受，創(chuàng)造了新的造型語言，也創(chuàng)造了李家山水獨(dú)特的意境。這些寫生變革中的發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造，由此使李家山水成為新中國美術(shù)史中的重要時(shí)代界標(biāo)。
無論是以“韶山”為代表的紅色頌歌式繪畫，還是風(fēng)景、人物寫生，李可染都借繪畫觀照人生、觀照歷史，從時(shí)代精神的層面去追求中國畫新的意趣和境界，使古老的中國山水畫迸發(fā)出新的生命力，對(duì)現(xiàn)代中國畫的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。而這一批畫稿，則為研究李家山水的風(fēng)格確立提供了極為重要且豐富的第一手?jǐn)?shù)據(jù)！
